大多数品牌的素人采访型TVC：尴尬＞态度表达

今天是篇短短的小作文，主要说说近年来越来越多的“素人采访视频”。

曾经狐狸专门做过拆解，素人采访视频确实是很多品牌都会尝试选用的一种行业较为常见的TVC形式。但是就近年来看到的大部分案子来说，这种形式在操作层都显得非常尴尬。

比如狐狸近期看到的这支视频，由一条和完美日记拍摄：

诚然，如今的社会给到年轻人越来越多的压力。所以很多品牌为了鼓励也好讨好也好，都会通过各种形式的内容尝试与年轻人共情。这支视频也是同类目的，前半部分让年轻人表达自己遇到的压力、困难，后半部分鼓励年轻人表达自己对于这件事真实的态度，大胆还击。

其实态度本身没问题，但是问题是不够真实。

为什么真实在这样的表达中非常重要？因为没有真实，就没有感情传递。

我们每天都在听别人讲话，我们通过对方表达过程中的表情、语速、音调来识别对方的态度和情绪，通过感知情绪微妙的变化来决定自己如何反应。

落到品牌传播也是同样的道理。我们通过片子中人物表达的方式、语速、情感来判断对方说的内容是否是发自内心真诚的表达，或者是机械式的背稿。

如果表达不真诚，则视频无意义。

比如下面这几组视频，在我来看，都是不那么成功的传播。

1、Soul:22岁的灵魂拷问

2、欧诗漫：搜索引擎隐藏着对女性的偏见，你发现了吗？

这个视频里的男性角色和声音真的是非常猥琐和刻板印象了~

简单总结一下，以上这些案例让人感觉尴尬和假的原因是什么？

1、精致布景，故意营造

社会实验这个事儿，跟品牌邀请演员表达是两回事。社会实验强调真实，品牌找演员，哪怕说的内容是真实的，但也让人不具备信服感。尤其很多类似视频还要故意找主持人，主持人还是后期配音，就显得更加虚假且尴尬~

2、制造人设，刻意表达

很多类似素人采访视频中，要么是按照角色人设给演员搭配专门的服化道，要么是让演员们对着镜头来一段采访（背稿）。这种感觉就像是幼儿园排练了一出童话剧，演员们在自己的角色里说出符合人设的台词就算是完成任务，但过于精致刻意的表现，就让这句内容本身的意思变得毫无意义。

但话说回来，这样的形式真的无法产出优秀的视频么？

答案是否定的。

无论是明星访谈或是素人访谈，在操作合适的情况下，都是能够产生足够的共情，并让人感觉到真诚的。

我们再来找几个我个人觉得比较优秀的案例，我们尝试来看看这些让人感觉自然的案例背后，到底为什么自然。

1、多芬经典广告：你比想象中更美丽

这支片子重设定，前期玩了个小概念。但是演员表达又让我们觉得很可信。

2、护舒宝×咪蒙：我就是女生，勇往直前

虽然咪蒙本身已经成为过去式，但是并不影响这支片子本身传递的价值观和表达方式，女孩们表达都很自然、真实。

3、MINI：预见之刘若英

相比素人来说，明星们习惯了镜头，所以在镜头前的表现确实更加自然、自在。MINI曾经邀请朴树、刘若英、阮经天、黄觉夫妇等明星拍摄过系列的半纪录片形式的广告，都让人感觉非常自然、真实。这些片子帮我们拂去明星们周身的光环，把艺人变回普通人，接地气，有烟火气，让我们触及明星本身作为普通人时面临的焦虑和面对挑战不得不鼓足的勇气。

4、内外：NO BODY IS NOBODY

内外品牌最初以这组片子真的是刷爆了好感，无论是自然的表达或是片子本身的调色、质感都很出挑。

OK，我们也强行总结一下好的采访视频具备什么样的特征：

1、口语化的表达

其实很重要的一点就是语速和情绪，当演员背稿的时候，语速是相对较慢和程式化的，很机械。但是正常人表达的时候，语速和音调的有变化的，说到激动的地方会快，说到温和的地方会舒缓……这些真实的语速，表达出来的东西，更能让我们作为观众产生相信和共情。

2、如果希望引导表达，那么设定上不妨有些努力

当你拍的片子不是一支纯纪录片。那么相比素人干巴巴的念对白，不妨在故事设定和情境设定上加把劲。让看片子的人，不去重点关注说什么，而是关注设定，是相对折中的方法。比如下面这支宝洁的片子，表面看上去是采访视频，其实本身是借助采访的形态讲了几个典型家庭的小故事，但演员的表演让这些小故事变得可信许多。

最后，还是希望花钱投拍广告的品牌们，在拍摄前不妨多问问自己，你拍的广告是不是自己真的发自内心的想要分享~