央视的神仙文案，作者找着了~

⊙ 因为刻骨，所以铭心。

⊙ 我们哭着降临世界，却可以笑着走向永恒。

⊙ 六千年，仿佛刹那间，村落成了国，符号成了诗，呼唤成了歌。

⊙ 32岁的亨利就坐在那里，深情的目光望过去，都是自己22岁的影子。

……

这些来自央视节目的经典文案，我们通常称之为「央视神文案」。

但很少有人会提及这些文案背后的作者——究竟是什么样的人，写出了这样的文案？

他们也像我们一样，是真实存在的个体，而非一个简单的符号「央视文案」。

他们也像我们一样，把汗水与天赋注入工作，认真对待笔下的每一个字。

他们的名字，也像这些文字一样，值得被我们瞩目。

今天就来聊一聊那些「央视神文案」背后的创作者们。

01 刘嘉

当时光的列车缓缓驶过酋长球场

32岁的亨利就坐在那里

深情的目光望过去，都是自己22岁的影子

——《亨利：谁与争锋》

提到刘嘉，就不能不提《天下足球》。

人们常说：中国踢着最烂的足球，却有着最好的足球节目。这就是央视体育频道每周一晚的《天下足球》。

为什么我们周一总是饱含热泪，不是周一太累，而是对《天足》爱得深沉。

《天足》始于2000年，最经典的莫过于《绝对巨星》专题，走心的文案配上泪别的画面，让人很难不动容。

放几段感受一下：

岁月你别催，该来的我不推；岁月你别催，走远的仍要追。

——《罗纳尔多：传奇》

当他把18年的青春都奉献给了一支球队，时间也会凝固，陪他慢慢的倒数。

——《吉格斯：真正红魔》

他是宠儿，也是弃儿，他被追逐，也被放逐。他在失重中重获尊重，更在尊重中获得更多的尊重，他将离开，也永远不会离开，他叫大卫·贝克汉姆。

——《贝影》

这些文案的背后，是一个叫刘嘉的男人。

2002年刘嘉结束了三年的英国留学，回国后直接进入央视工作。

作为《天下足球》节目组唯一没看过《天下足球》的人，刘嘉从实习生做到主编，一份工作干了20年。

除了撰写解说文案，刘嘉还包办了素材搜集、片子剪辑和节目配音，在那个录像带时代，一集球星专辑的素材，板砖大小的磁带，常常需要400-500盘。

磁带库：被《天足》人誉为最宝贝的东西

刘嘉的手中，握着一代中国球迷集体回忆的钥匙，每当那熟悉的文案和嗓音响起，无数人的回忆之门就会瞬间开闸，回到那个梦里无数次回眸的年代。

正如他为天足《男人四十：致敬76黄金一代》写的解说文案：

谁说时间不会说话？ 它分明在我们20岁时雕刻下风起云涌，

又在40岁时书写下云淡风轻。

这种独特的人文叙事情怀，放眼全世界的足球节目，都是独一份的存在。

《天足》的编导吕楠曾说刘嘉填词是大神级的， 一集50分钟的视频配文，其他同事用两天，刘嘉只需一个上午。

有时刘嘉会直接在配音阶段，看着画面写出文案顺带配音，令人叹为观止。

当被问到到写词的秘诀时，刘嘉说：戴上耳机，音乐一起，画面就会浮现，顺势，文案就配好了。

像亨利的那一段，本来是没有的，但当画面和音乐到位了，那句话，就出来了。

所以，音乐和画面，真的是文案的好朋友。还有，耳机已经买好，请问怎么进央视？

《天足》办了22年，刘嘉伴了其中的20年，从刚毕业的青葱少年，到如今42岁的沧桑中年。

所以，如果让我们为刘嘉配一段文案，那自然是——

「当时光的列车缓缓驶过央视大楼，42岁的刘嘉就坐在那里，深情的目光望过去，都是自己22岁的影子。」

02 崔宇

我们哭着降临世界，

却可以笑着走向永恒。

——青州龙兴寺佛教造像

关于崔宇的介绍，网上少之又少，所幸，关于崔宇的作品，可以找到很多。

央视网的介绍显示，崔宇毕业于香港理工大学，现为央视纪录片、专题片编导，曾参与创作《如果国宝会说话》《我从汉朝来》《我的唐山》等多部纪录片。

其中最为人熟知的，应该是由他导演并撰稿的《青州龙兴寺佛教造像》。

[文案节选]

初生的他拥有一张圆脸，笑得像个孩子，他的颧骨与鼻头高高隆起，如山峦，如丘陵，眼睛、眉毛如沟壑，如大川。

地面下，他的肢体逐渐瓦解，而人心得以滋生。

如果细细看去，这间屋子里，所有佛像都有修补的痕迹，人类用自己短暂的生命，赋予佛像更长久的存在，从而那些在佛像漫长生命中走过的人，得以在我们的脑海中重生。

在这些星辰般的碎片里，看到了人类在苦难中前行的脚步，我们哭着降临世界，却可以笑着走向永恒。

「我们哭着降临世界，却可以笑着走向永恒」

B站用户用爆屏的弹幕，向这句文案致以最高的敬意。

在谈到创作心得时，崔宇表示：纪录片看似借助文案来拆解历史、文物等宏大主题，但其实宏大主题和微观叙事并不存在高下，只是适用不同语境。

比如，说佛像“笑得像个孩子”，这是解构吗？不是解构。说佛像笑得像孩子，并没有消解宏大主题，反而增强了主题的宏大。

但如果说“笑得像朵花”，这就是轻佻的、失败的解构。

当你看过他的文案，再回过头看这些文物，它们都活了，像是穿越千年和你对话的生命。

他用微观的叙事戏剧化呈现宏大主题背后更宏大的思想，让历史变得具体可感，文物也温暖可亲。

他用“血管”反衬“河流”，写万物的灵犀：

犀尊送走了犀牛，比血管更古老的河流，流淌在比国家更古老的土地，过客来来往往，相视一笑，万物有灵犀。

——《错金银云纹青铜犀尊》

他在宏大的历史背景下，写普通人的爱：

白云、流水、飞鸟、旅途，唐人用汉字演算着未知，计算着千里万里，计算着一年一月，却计算不出人心的距离。

时间，在泥土里沉降，让爱与不爱变得无从考证。一别行千里。再见是暮年。

——《长沙窑青釉褐彩诗词壶》

崔宇的文案沉静严肃，但也不只有严肃的一面，比如他为《击鼓说唱陶俑》写的文案：

眼睛如同弯月，笑容蓄满一池春水。

两千年前的一声闷响，我和几个伙伴，遁入黑暗。

直到一天，我再次见到阳光。我最爱的小圆帽，褪掉了彩色，裤子垮在腰间，两千年断食断水，腹部的赘肉竟没有半点松懈，哎，减肥真难……

我是活在市井的民族精神，是高贵的隐士。你看到我开怀大笑，那是因为我很严肃。

作为职业艺人的说唱俑，无论开心与否，都要让自己和观众哈哈大笑，这，不就是最严肃的职业态度吗？

最后还是回归了严肃。

生命与时间是崔宇一直深入探讨的话题，在他近似哲学思辨的叙述中，国宝的生命也得以穿透了时间，温润了几千年的冰冷，扣在人们的心弦。

就像他借“说唱俑”之口说的这一句话：

「我想我是幸运的，我的生命远比我的寿命长久。」

03 汪喆

六千年， 仿佛刹那间，

村落成了国， 符号成了诗， 呼唤成了歌。

——人头壶

在新疆某县级市的博物馆里，汪喆静静地凝视着这个“人头壶”。

一瞬间，她仿佛感受到了6000多年前，人类刚刚学会使用器具时所创造的文明……

触动之下，她立马给身在北京的总导演徐欢发去一条微信。

「我们凝望着最初的凝望，感到另一颗心跨越时空，望见生命的力量之和。六千年，仿佛刹那间，村落成了国，符号成了诗，呼唤成了歌。」

总导演被她的文字打动了，决定将这个名不见经传的“人头壶”，放到顶级文物云集的《如果国宝会说话》的第一集。

人头壶凝望着星空，汪喆凝望着人头壶。一瞬间，6000年的历史在她眼前穿越而过。

原始的聚落成了国家，象形的符号化作诗篇，彼此的声声呼唤被谱写成美妙歌声。

仿佛是上天用第一视角，把着她的手写下了这一段，概括出了一部中华文明史。当回过神来时，文字已经化成了历史。

根据央视官网资料，汪喆为央视纪录片导演、制作人，毕业于中国传媒大学，曾任纪录片《故宫100》《如果国宝会说话》《千年菩提路》《园林》的编导。

据她介绍，人头壶的灵感来自一刹那，但写其他国宝时，属实犯了难。

那些人尽皆知的国家宝藏，它们的故事，已经从各个角度说了千遍，如何讲出新意，汪喆思考了很久。

在写《跪射俑》（秦陵兵马俑）时，她想到了从时间角度切入，将秦王国的时间分为地上地下的镜面反映历史。

在这个基础上，文案应运而生：

地平面，是神秘的镜子。

镜面上，是巍峨而沉默的陵墓；

镜面下，帝国的时间仍在行走。

地面上的秦朝已经画上句号，大地之下的时间，在坑穴的隧道中自我延伸。

她写《阿斯塔那伏羲女娲图》，用生命的无常，对照古人对永恒的信仰。

虽然世事如苍狗，生命终凋零，但在无常中，去追求永恒与绚烂的生命伸张，却保存在我们的文化记忆里。

极目不见故土，抬头却是同一片星空。

她写故宫，没有执着于皇城的雄伟， 而是从普通人的视角，讲述了一座大得令人茫然的城。

气味、声音、光线，稍纵即逝，被时光切割的记忆构成了我们的生活，而对于这座城，我们几乎没有记忆，因为从前百姓不能进入这座城，他的记忆只属于皇帝。

04 喻江

因为刻骨，所以铭心

——甲骨文

难以想象，一个耳熟能详的成语加入“因为所以”关联词，竟可以如此震撼人心。

此刻，我们写出的横竖撇捺，

曾经一笔一划地刻在骨头上。

因为刻骨，所以铭心。

这句文案出自《如果国宝会说话》第一季第九 集《殷墟嵌绿松石甲骨》 ，如果你在B站看过这一集，从开始到结束，这八个字就没从弹幕上消失过。

这也是近年来，网络上流传度最高的金句文案之一。

但少有人知道，它的作者，叫喻江。

你或许没听过这个名字，但你一定在春晚听过她写的歌词。

你可能也在2008年北京奥运会会徽发布仪式上，听过她主笔的解说词。

你可能也听过萨顶顶的那首神曲《左手指月》，网易云评论10w+，这首神仙歌词的作者也是喻江。

[歌词节选]

左手握大地，右手握着天

掌纹裂出了十方的闪电

把时光匆匆兑换成了年

三千世 如所不见

……

左手化成羽，右手成鳞片

某世在云上，某世在林间

愿随你用一粒微尘的模样

在所有 尘世浮现

她还是以上提到的《如果国宝会说话》一二三季的文学统筹，大型纪录片《大国建造》一二季的总撰稿人，央视《经典咏流传》第三季的策划，也是《航拍中国》《北极，北极！》等央视纪录片的撰稿人。

她为《国家宝藏》写的《一念星空》：

星河盘旋，藏天真在眼中。

她为央视纪录频道写下形象语：

路为纸，地成册，行作笔，心当墨。

她为纪录片《金砖之国》写了主题曲歌词《天地鉴》，曲作者常石磊说歌词给了他很大的震撼和感动，他带着这首歌登上《中国之星》的舞台，说要让全世界都看到这些文字。

在和孙楠PK时，常石磊唱了这首《天地鉴》，赢得了崔健和席琳·迪翁的重量级投票。

崔健直接表示：歌词真的感动我了。

[天地鉴歌词]

以山为舷

载一千年出海

燃那时的人烟

用一朵花开的时间

以海为泉

立天地为庭院

望满壁的诗篇

用千江月的光线

时光阅

天地鉴

这是最辽阔的思念

用名字镌刻诺言

这里 那里

同归一念

这是最绚烂的书写

用年华赋春秋卷

风云 作砚

一划一重天

以山喻舷，以海喻泉，以风云喻砚……这种比喻，一般人是喻不出来的，而同样震撼的比喻，喻江在《玉组佩》中也有过展现：

我和时光一起行走，

穿着我的绳子已经腐朽，

我的二百零四块碎片被光线连接，

二百零四个不同的象征串接成闪光的句子，

在身体上被佩戴成段落，

组成了一个新的世界。

将光线比拟为绳子，将玉佩比喻为文字，再将串起的玉比喻为段落。

用文字写玉佩，再以玉佩喻文字，这是什么神仙写法？可能这就是所谓的“字字珠玑”吧！

而在写《孔子见老子画像石》时，她又喻出了另一重境界：

孔子和老子，儒家、道家，他们的哲思就像两条河流，它们交汇，它们奔腾，它们也流淌在我们的血脉中。孔子和老子的相遇，时刻都在发生着，它就是你和世界的相遇，你和你自己的相遇。

喻江的文字有一种奇妙的能力，可以将时间折叠，将空间伸缩，让宏大与微妙共存，远古与未来成邻。

◎ 贾湖骨笛：

穿行在骨笛孔洞之间的

是九千年前人类的呼吸

那是文明的先声

那时风动

此时心动

那时风动，此时心动——又是一个经典的文案名场面。

◎ 何尊：

中国，三千年前被镌刻于方寸之间，深埋于地下，三千年后，埋藏它的泥土和这泥土连接的九百六十万平方公里的土地，都被它命名叫做中国。

◎ 太阳神鸟金箔：

太阳神鸟，20克黄金里的宇宙，

在这0.02厘米厚度记录的宇宙时光里，

我们如一粒微尘般存在。

◎ 长信宫灯：

两千余年，

她未曾挪动一步，

却从西汉启程，

带来遥远的一束光明。

◎ 战国嵌错宴乐攻战纹铜壶：

此刻，壶中一滴酒也没有，却盛满了一个令人迷醉的时代，征战的厮杀与欢宴的音乐都隐匿不见，桑叶还在无声的生长。两千年的时光，是一片沧海，壶身上的桑田茂密如初。

◎ 红山玉龙：

有时，我们会对着光源去看玉，就像五千年前的先民一样，看它的清澈和透明，看它挺直的脊梁在空中跃起。这块玉成为我们身体延伸到空中的部分，在时光中飞翔，起舞。

◎ 青铜人像：

当我们的目光，遇见这些人像，就注定这是一场属于整个星球的相遇。

当然，除了绝美和深刻，有时也会来个谐音梗调节一下气氛。

但就个人而言，更喜欢的还是这部喻江导演并撰稿的纪录片《北极，北极！》的第七集。

与其说这是一部45分钟，不如说是45个1分钟，有的故事只讲了1-2分钟，但包含的故事可能有100年。

她眼中的北极，就像一个表盘，于是她用一天的时间来讲述北极：

午夜格陵兰岛的演唱会，凌晨5点萨哈等待第一缕光的祭司，上午10点瑞典基律纳逐风而生的萨米家族用100年时间守在原地……

这是北极的一天，这个“天”是天空的“天”，也是一个天下的北极，而北极也是天下留给人类的一抹白色，因此叫《天下留白》。

《北极，北极！》第7集《天下留白》文案节选：

◎ 冰知道一万年的故事，雪有一百多个名字，在北极点，站在原地，就是环游世界。

◎ 我们选择普通一天的不同时段，试着划过北极圈中盘般的表面，去感知世界的尽头——北极，这个蓝色星球正在融化的白色胎记里，透出的天意。

◎ 北纬66度34分的纬度线，如果手指可以依次划过，会经过童话、鱼群、鸟儿、大海、亿万年不化的冰山，这绝非一个句号，这是这个星球的顶端，冰雪做的冠冕。

◎ 第一个人类双足站立在大地上，从脚印大的地方隆起一人高的山脉，又像河流一样散开，与万物相应，有着怎样开始的故事。今天，这个星球上的许多地方，都已经喧闹到听不到这样的声音和故事了。所幸的是，北极，还有天下最后的留白。‍

这就是喻江，不同于前文的央视文案们，她的介绍资料有很多：

中国传媒大学文学硕士，全国十佳大学生，曾被总理接见，就职于央视经济频道……

但她其实是一个不需太多介绍，只需上文案自己体会，你就能认识的人。

大多数人习惯称她为「央视才女」，但才华于她而言或许只是一种身外之物，用时信手拈来，藏时丰饶于心。

她在做的事情，就如她的百科介绍里的一句话：

「愿以字为眼，同框华夏大美。」