参考不是抄袭的对象，参考是你永远的老师

最近对设计、学习、以及个人心态方面又有一些新的认知，虽然有些道理以前也知道，但是每过一段时间又会有新的体会，或者是更深刻的感受，这新的认知和感受对我挺有帮助的，我相信对你也会有用。

01. 做一件作品太久了容易先入为主，觉得自己的作品越看越舒服，分享检验自己作品的两个方法：A.离开座位，站远一点去看你的作品，或者把你的作品打印出来贴在墙上，这时候你就不会只盯着一些细节不放，而是会从整体上去看你的作品，看看它的形式感、设计调性对不对，以前我们在学画画的时候也经常这么做。B.过一段时间再去看你之前的作品，可能也会发现很多问题，因为你不再沉浸其中，也不再疲惫。

02. 尝试站在消费者和其他设计师的角度来看你的作品。前者会让你的设计更落地，后者会让你的设计更专业、更出众。

03. 永远不要说：我觉得这样不行？我觉得现在这样应该更好。直接去试一下，你或许就会发现，你的直觉其实并不可靠，只有实践才能出真知。

04. 先把大方向做对，然后再把画面做得尽量美观，正确的方向以及好看才是设计的重点，才是成败的关键，其他细节都是次要的，这也算是设计中的二八法则吧。

05. 把你的目标为转换成一件一件可执行的事情，然后落实到每一天的具体工作内容，即使完成不了也关系不大，至少你已经展开工作了，这样你才会有成就感、有激情。

06. 客户的意见要听，但同时你也要防止下面这种情况的出现，即听多了客户的意见以后，慢慢的你就完全被客户的思维和审美侵占了，从而丧失了一个设计师应该具备的思维和审美，这会让你丢掉设计师的专业与价值。

07. 自圆其说很容易，真正做好才是最难的，别把设计理论当作你做出差设计的借口，比如设计不好看，就说好看没用，重点是要落地。；如果做的设计不落地，又说落地的设计谁都会，重点是要好看。

08. 不要迷恋自己的创意，相比起有没有创意，大众更在乎的是设计好不好看，所以，在大多数情况下，商业设计还是得以好看为前提，而不是有没有创意。

09. 设计师就是一个戴着镣铐跳舞的职业，所以不要沉迷在放飞自我、堆砌技巧、自欺欺人的练习里面，在众多的限制里进行创作，才能真正锻炼人。

10.你的设计能力跟你的天赋没有关系，而是跟你的基础是否扎实、是否有良好的设计环境、是否有正确的方法、以及是否能坚持不懈的刻意练习。

11. 你之所以没有进步，可能是你一直在用本能做设计，即做一些没有挑战性、不需要很用心就能做的设计。

12. 设计从来就不该只讲实用性，就好像衣服，如果你现在还只讲实用性，那么就只要保暖、遮羞就行了，但我们还要追求好看、追求合身、甚至是追求风格，因为穿着会反映出我们的很多东西，比如性别、年龄、身份、品味等等。所以设计也一样，也会反映一个品牌的行业属性、价格、品牌文化、品味、差异化等等。

13. 别向大师学习，他们的客户与你的客户不一样，客户跟大师合作的目的与跟你合作的目的不一样，还有，在客户眼中大师的分量和你的分量也不一样，同样的话从你嘴里说出来和从大师嘴里说出来是两回事。

14 .前段时间和朋友聊到， 职业规划有两个词最为重要，第一个词是认知，即我们要对自己、对行业、对社会环境有一个准确的认知，知道自己适合做什么、喜欢做什么、做哪个会更有市场，你要在这里面找到平衡；第二个词是选择，我们最终怎么做，走哪条路，完全是我们自己的选择，这取决于你的价值观，自己做的选择，是好是坏都要自己承受，不要怪别人。

15. 生活和工作中其实很少有一剑封喉的所谓“绝招”，真正的高手，是把人人都会的简单招数练到极致。

16. 优秀的设计要以人为本，要让人的感受和心理往好的方面走。

17. 做设计要以解决问题为核心，根据品牌的性质、所面临的问题，通过洞察人性，从而构思出表达的方式、风格，进而把它呈现出来，传播出去。

18. 参考不是抄袭的对象，参考是你永远的老师。

19. 不是做所有事情都一定要去搞清楚有没有效果，很多时候我们只是要觉得这个事情应该做就去做就可以了。

最后

当自己突然从某件事情上获得一些体会时，我喜欢把这种体会写下来，有时候在其他地方看到一些很好的观点时，我也会记下来，所以上面的19条笔记里有个别是在其他地方看到的，并不是葱爷的原创，只是已经忘记是在哪里看到的了。这些观点当然不一定是对的，但希望可以给你提供一点新的启发和参考的角度。