小米发布艺术家联名设计，网友：看不懂但大受震撼！

大伙还记得18年地铁站广告牌上，看到的小米与大英博物馆合作小米MIX2艺术特别版。

当时很多小伙伴吐槽，手机虽然美，但只是加了个博物馆LOGO，还有UI主题题，并不能称得上“艺术”。之后联名的敦煌研究院，还有故宫博物馆，基本也是这个套路。

来到2022年，小米宣布与当代艺术家Daniel Arsham合作，推出联名设计款的小米12T Pro Daniel Arsham版。

这设计...你看懂了么？ 

#01小米艺术联名款，网友：看不懂，但大受震撼！

以“Continuation of time”（时间的延续）为主题，呈现出晶体，火山灰，亚硒酸盐青铜在时间侵蚀所产生的纹理。

区别过往的“UI定制”，这次从包装配件到手机B面都感受到主题的一体性。

整体宛如一个被侵蚀的青铜雕塑，加上表面像烟蒂的橙褐色晶体，怪不得有网友说像一个烟灰缸。

相对配置来说，昂贵的价格加上一言难尽的外型，让一众网友直呼“看不懂”，幸好是在欧洲上市，不然讨论就更加激烈了。

但这次的设计联名款真的不美，真的看不懂吗？或许只是被侵蚀的外表，隐藏掉它“内在美"而已。

将手机这样的快消数码产品，与旨在 抓住永恒的艺术品 进行关联，多少有点讽刺与矛盾。但这恰恰是Daniel Arsham擅长的领域。

让自然侵蚀现代雕塑、建筑，仿佛就像在未来的考古遗址上发现到，这是Arsham作品的普遍主题，充满着幽默感与讽刺感。

大家也习惯称Arsham的作品为 “未来遗迹” 。

Welcome to the Future, 2014–2015 Daniel Arsham

就正如Arsham表示：“20年后，拥有这款手机的人将不再将其用作手机，而是将其用作雕塑对象，与特定时刻相关联，并使其超出其功能。”

XIAOMI 12T Pro & Daniel Arsham, 2022

正如小米自己的介绍，看中的是Arsham作品中融合了过去、现在和未来，展示了怀旧的可塑性和力量。

这些最终都指向对未来的深入思考。

#02探索艺术之美的永恒核心

在Daniel Arsham 12岁那年，一场突如其来的飓风，摧毁了他满载童年回忆的家，成为了他心理挥之不去的阴影

但也成就了Arsham，让他找到 跨越艺术、建筑和表演 之间的持续主题。

Arsham经常使用沙子、亚硝酸盐和火山灰等地质材料制作，也让当代物体具有了侵蚀、历史、未来遗迹的外观和美感。

在Arsham第一件NFT雕塑作品《Eroding and Reforming Bust of Rome》中，你可以看到雕塑在一年时间里被自然侵蚀而崩溃，然后又在内部诞生出新的美感。

Eroding and Reforming Bust of Rome (One Year)

2021，Daniel Arsham

这或许是Arsham想以他的人生经历，传达人与自然关系的思考，从废墟中诞生美的希望，又或者是对艺术永恒核心的探索。

早在Arsham与小米合作之前，这一主题就已经在Tiffany&Co中得到展示。Tiffany x Arsham Studio 共同合作，为Tiffany的经典蒂芙尼蓝盒创作了青铜侵蚀版本。

通过Arsham的“未来遗迹”美学，重新思考蒂芙尼经典遗产设计，即使在遥远的未来，它也能被发现，并继续传达Tiffany的品牌美学。

这或许也是小米与Arsham合作的另外一个原因，正如主题 “Continuation of Time” 一样，给予作品时间，探索设计美的永恒核心。