设计师还不会用灵感库？分分钟拆解给你看！

上图是我平时收集的一些韩国设计团队的灵感库，其中有很多方法值得学习，今天把韩国设计师的这个方法拆解给大家，聊聊怎么建立灵感库，希望可以帮助到大家。更多的精华文章可以在星球里查看，请看今天的分享～

 为什么会出现灵感过度 

1.不学习好像就没有进步

我相信很多设计师都和我一样，每天上班都是需求，排的特别满，一天下来根本没有时间上网看看好的设计，每天各种开会做需求。给自己充电时间几乎没有，所以一有空就打开 dribbble 和 behance 去浏览大量设计师的作品，从他们的作品中寻找设计灵感。

有时候我也会去关注很多人的账号，去了解各种趋势，以及他们是如何解决设计问题的，这让我们看的时候特别爽，有时候根本停不下来，然后看见好的图片一顿收藏，保存。好像这样我们每天都会进步和成长。

2.看完后开始焦虑

然后一上午或者几个小时过去，你发现好像什么都没有做，一上午就过去了。你好像就是 dribbble 上看一堆的设计概念稿，或者很绚的一些插画和一些视频。然后浏览结束后，你就开始自责和焦虑，觉得自己好差啊，人家作品都那样牛逼，想想自己每天做的需求，好像都是表单之类的设计。和那些作品一对比，好像离职后就要失业。

然后就开始焦虑，我什么时候能做出这样好的插画，什么时候可以学会3D，什么时候界面也可以像这样动起来，我什么时候才能创造出这样的作品呢？

然后呢，会开始责怪自己，为什么每天花那么多时间去看各种灵感，收集很多设计。但是呢？从来不动手，看完很冲动，回家我一定要好好的学习插画，然后回去后电脑都不想打开，慢慢的你就会变的眼高手低，天天看但是从来不动手。因为你会发现，动手去做会很辛苦，但是看和收藏很容易，久而久之，你就变成了，看会了，但是还不会做的状态。如果被我说中的同学，记得看完文章去点赞。

为什么我们会出现这种情况，我为什么会变成一个眼高手低的设计师，每天吃着大量的糖果，看各种灵感过载，但是设计好像没什么进步。

灵感过度的坏处 

1.为了设计而设计

灵感过度有什么坏处呢？除了让我们焦虑，同时还会让你做任何设计，都刻意去追求趋势。简单来说就是为了设计而设计。简单举一个例子，原本一个简单的banner，只需要凸显文案和利益点，一个简单的图形就好。但是你为了体现最新趋势，花了2天时间做了一个3D的图形上去，最后设计被主管说，设计用力过猛。我们为了在设计上表现某种时尚和趋势而去做设计，而忽略了做设计，第一是考虑为谁设计，其次是考虑产品整体体验，去平衡美和商业。

2.做设计容易风格混乱

做创意是一件很难的事情，毕加索说过“伟大的设计师去偷”，我们需要各自借鉴，在巨人肩膀上思考。但是很多同学并不能很好的驾驭如何去借鉴，你一定有这种情况，做设计知道要去借鉴，于是一个页面找了各种各样的参考图，3D的、插画的、扁平的等等。每个图借鉴一点，最后产出的设计东拼西凑，四不像。更有甚者会出现抄袭情况，为什么会出现这个情况，因为你做设计找参考过度了。

星球嘉宾豆爸说过一段话，我觉得非常有道理：“做设计就像导一部电影，电影就需要和谐运转的规则…这个电影世界里面的规则会是什么呢？世界里面可能会有很多规则，字体、透视、光、线、颜色、形状…可以拆解成每一个细节，对 应到设计中整体看起来会是怎样的，光线、元素、空间感……立体的？扁平的？魔幻的？安静的……像有不同风格的电影动画一样，扁平的动画、木偶动画、黏土动画……为了让这个世界和谐，就会要减少一些冲突。如果立体的变形金刚世界里面出现了一个二维的米老鼠肯定不和谐，如果小清新的色彩世界里面出现了大红大绿东北大棉袄配色，也会不和谐，每一个设计就是一个独立的小世界”。

如果你的设计东拼西凑就会很混乱。所以找灵感也是有技巧，围绕一个方向领域去思考而不是随便找。

3.看灵感没错，但是要带着逻辑

看到这里，肯定有人说？看灵感还有错？其实看灵感没错，而是不应该忽略你基础的工作。我们要去思考灵感背后的逻辑是什么样，需要找到这个设计背后的原因，去理解别人的想法，以及为什么这样做的原因，如果我做，我会如何去做。可能这样说，大家觉得很虚，那么我们该如何去做呢？

 怎么解决？

1.从项目维度去看灵感

无论平时我们收集灵感，还是看灵感，可以从项目维度出发，比如你是做电商的，平时项目中会经常使用 banner，要做各种排版，那么你在看灵感的时候，就可以从如何提升 banner 品质的维度去寻找方向。这样看到的方案，你就能在你后面页面中进行落地，就不至于看完很焦虑。

▲ 韩国设计师灵感库

比如你是做电商设计，那么你平时看灵感就可以有意识去看电商设计相关的创意。把相关的灵感收集到项目文件夹里面。

▲ 韩国设计师灵感库

如果你平时工作中经常做海报，那么你就可以去看海报一些创意和版式，比如杂志相关的排版。这样收集好的案例，下次设计你就可以用到。

总之，你收集的灵感应该是能帮助解决工作中的问题，并且这些灵感是最终你能快速用到的，而不至于丢在文件夹再也不打开。

同样的逻辑，你也根据你负责的项目，去看灵感，比如你平时项目经常做弹窗，而且每次弹窗都要求有创意。那么我们就可以根据项目，去进行有选择性地收集，各种类型的弹窗都存放在你文件夹里。这样你做的时候，就可以从这些文件夹里面找到你想要的灵感，存放收集的越多，你在找图时候就越快。

2.从专业薄弱方向去看设计

我们每天都会收集各种设计灵感，但其实收集也是需要掌握一些技巧的，可以根据的自己的知识薄弱环节去进行收集。

比如我之前色彩不好，于是我按照色彩颜色进行分类收集，把蓝色的放到蓝色文件夹，黄色放进黄色文件夹。这样后续我在做设计时候，就能快速从里面找到对应的配色灵感。

比如绿色，虽然都是绿色，但是有的绿色很高级，有的很时尚，有的很自然，不同的绿色感觉是完全不一样。这样的灵感图片，可以是设计也可以是照片等等，它的目的是我们需要配色的时候能找到配色灵感。

用色彩去收集，带着目标性的提升。能帮我们提升配色，当你有需求是做一个绿色页面设计的时候，就可以从这些页面中找到配色方向。

同样的红色文件夹都是放的红色页面，这样在配色时候直接去吸相关配色，或者参考的时候都能帮助我们设计上提升。

3.从大自然中获取灵感

爱因斯坦曾经说过：我们对于大自然的了解不到千分之一，大自然是灵感的源泉。你可以通过观察大自然去获得很多灵感。

叶子对于很多人来说只是叶子，但是对于某些人来说可能是一个奖项，一个奖杯。

观察是要仔细观看，要看见别人看不到的东西。对于很多人来说大海只是大海，非常放松的场景。但是对于很多人来说，它能联想成广告创意。在首尔的街头，设计师将电子大屏播放着巨型海浪画面，强烈的冲击给观众带来“汹涌海浪迎面而来”的生动逼真视觉效果。

4.定期从你灵感库删图

很多同学素材库图只会每天新增，但是很少有人会去删图，我每天都会删，对于那些不好的图片，或者再次看觉得没有那么优质的灵感图进行删除，只保留我灵感库是最新的，和我工作息息相关的，这样也有助于我们有效的提升审美。

 最后 

这篇文章，希望大家能从中有所启发，了解这些点，避免灵感过度，而是掌握正确获得灵感的方法。