啥是Y2K?答案可以归纳为：欢迎回到2000年。

01   “Y2K”的定义

“Y2K”中的“Y”代表“year”，“2K”即“2000”，这个名字源自“千年虫”，一个令世界人心惶惶，最终却没啥影响的电脑Bug：当时全世界都在担心千禧年到来，计算机会把2000年解析为1900 年，导致全球范围的大混乱。

但那又是个高科技大步流星，走入人类生活的关口，因此，在千禧年那一代人的想象、憧憬、危机感中，Y2K 美学得以诞生。

 02  “Y2K”的发展历程

当然，Y2K并非一个严格意义上的设计风格，它更多指向了上世纪九十年代至二十一世纪的一种集体情感：经历着互联网泡沫的巅峰、感受着新旧纪元的交替、满怀着对未来的憧憬、不安。

继而，人们开始用金属材质、透明PVC、荧光色等代表高科技的视觉元素，来描绘那个未来世界：太空、高速、高科技、信息化、高度发展的乌托邦。

Nokia（诺基亚）2000年手机广告

Y2K是在一系列设计、商品中逐步建构起来的，这其中，除了数码产品外，尤以时尚圈对Y2K最为热衷,也是把Y2K由小众引领到大众的主要载体。

早在1995年，三宅一生就在 Issey Miyake 1996春夏系列以金属色透明的长外套、长裙，开启了Y2K风的尝试。

随后，Alexander McQueen也不甘人后，在1999秋冬秀场上，他以LED灯管、电路板纹理为元素，用服装将千禧年人们对科技和未来的幻想展现得淋漓尽致。

同样在1999年，设计师约翰·加里亚诺（John Galliano）自称“受到《黑客帝国》的深刻启发”，以闪闪发光的漆皮、聚乙烯、冷酷锋利的剪裁，为其后的Y2K美学留下了代表性案例。

如今，二十年已过，Y2K的热度丝毫未减，反倒又在设计师、时尚圈的共同推动下持续走高，并在基本元素之外，继续对 Y2K 的复古未来美学进行全新的演绎。

2019年，Dior秀场外艺术家空山基的Sexy Robot

2019年，Dior与艺术家空山基的合作，便是Y2K美学的又一典范。

那秀场外性感的钢铁美人，正是一个典型的Y2K悖论，面对曲线无比窈窕的美人，冰冷闪亮的金属却是欲望的一盆冷水——诚如所谓“复古未来主义”自身便是一种矛盾，但在矛盾和充满未来感的幻想中，一种全新的美学得以诞生。

到了近两年，音乐视觉中Dua Lipa、Lady Gaga 、BLACKPINK都有新专辑在视觉层面以Y2K为主。

而T台上的Y2K也同样火爆，以荧光绿和金属感为代表的 Y2K 标志性元素都被大牌设计师大量使用。

 

Miu Miu 的 Y2K 风 2021 春夏系列

大量运用荧光色的 Versace 2021 春夏系列

可见，Y2K早已成为打着“亚文化”身份的主流文化，它的流行不是啥“偶然事件”，而是设计师们一直没有停止过从千禧年那个想象力爆棚的时代汲取灵感。

Louis Vuitton 2021 秋冬男装系列（左）和 Burberry 2021 春夏系列中的金属元素  

03  “Y2K”设计风格的特点

Y2K的爆红显然不是巧合，它是在科技与时尚的碰撞之中诞生，自有一番独特美感。纵观各个领域Y2K元素和文化的应用，咱们也可以大致总结出一些Y2K的特质。

Gucci 春季服饰广告，1998

Blackpink专辑封面

GUCCI的Y2K风海报

1. 色彩 

糖果色、荧光色、对比色、极端的冷暖对比

在色彩运用上，高饱和度、高明度的糖果色、中高饱和度粉色、蓝色、紫色渐变，是最具Y2K风格的颜色。

通常还会辅以极端的冷暖对比，在复古的梦幻中，流露出甜美的科技感，毕竟Y2K不是纯粹的、冷冰冰的科幻先锋。

Lady gaga 2020年2月《Stupid Love》也是融入Y2K美学。

2. 材质

科技感、镭射、亮面，金属色、皮革、透明PVC

虽复古，但也充满对未来的幻想，因此，Y2K需要用漆皮、塑料PVC、镭射金属等元素，在质感上突出高科技的味道。

插画家member Lachlan Macgregor海报

Nike Tech Pack Collection (2019)

2000年的时尚杂志 单品推荐

3. 元素

数字网格、电路板、老软件界面、老电子产品、像素风

有千年虫的时代背景，所以在画面元素上，自然不能太过超前，复古未来主义，少了复古，也就没有Y2K的味道了。

像千禧年间的二进制数据界面、低保真画面、技术字体、数字网格、裸露的电路板都是打造Y2K风的经典元素。

PS2经典海报

李宇春专辑封面，2020

左水原希子与Coach合作海报，2019

Ulala no Channel J，2001

04 Y2K为何令人着迷？

同样在科技飞速发展下，人类所创造出的视觉文化，Y2K跟赛博朋克有何不同？为何Y2K反倒成了时尚界、设计师们的宠儿？

《银翼杀手》的经典赛博朋克世界

从文化层面来说，赛博朋克其发源从后现代主义中汲取元素，描绘数码世界那不为人知的一面，高科技、低生活，因此是纯粹的反乌托邦主义，整体上要更为阴郁、无情、绝望。

《赛博朋克2077》中的赛博世界 

《快乐星球》中的Y2K风服装

Y2K，则是对未来的乐观畅想，高科技并非是啥令人恐惧的事物，人类更应主动拥抱未来、展示自己先锋的一面，因此自有一番乌托邦色彩在其中。

一如经典科幻片《第五元素》，整部电影除了对未来世界的刻画外，更深处的核心则是关于“如何爱”——这一点与赛博朋克大作《黑客帝国》迥然相异。

《第五元素》的海报设计

而在同时期其他经典Y2K作品中，我们也能感受到这一微妙情绪，像小甜甜布兰妮身穿红色紧身衣，在专辑《Oops！I Did It Again》中性感又科幻，却讲述了一位火星人爱上地球宇航员的爱情故事。

布兰妮 《Oops！I Did It Again》的红衣装扮

而王菲的《唱游》于1998年发行，其中同样大量使用了科幻特效，辅以纯粹的Y2K系服装、夸张的运动鞋和妆容，却也是在辅助王菲诉说着对“爱”的种种思索、渴望。

王菲《唱游》中的Y2K世界

因此，赛博朋克是高度警惕、浑身义肢、内心压抑。但Y2K则甜美、乐观许多——穿着前卫的衣服、尽情展示自我，这一点同样恰合当下年轻人们的内心世界。

Blackpink新专辑造型

写在最后

时尚倒像个贪吃蛇：2000年的人们奔波于生活，他们的设计、思想、搭配，却在二十年后，成为一种时尚，或许这就是所谓：“潮流易逝，风格永存”。