就这个简单的LOGO设计，得奖了？

最近，被香港著名“品牌教父”李永铨评为特别奖的一个音乐餐吧LOGO设计吸引了我的注意。

他在颁奖时给出了很高的评价“一个好的LOGO，不只是第一眼吸引到你，当你看第二遍、第三遍的时候，还能深深地被它吸引。”

为什么这个简单的LOGO，却获得了这么高的评价呢？

这件作品是如何做到简洁耐看的呢？如何进行创意构思？让我们来和大家一起分享。

【项目背景】：南山音乐餐吧NANSHAN TAVERN，希望可以做一个让都市疲惫心灵苏醒的地方，省略一切喧嚣嘈杂的声音。想通过极具创意而优雅的LOGO图形，营造出一个都市人休憩赏乐的心灵场所。

【创意构思阶段】

通过对品牌核心特征的分析，需要在设计中呈现山、音乐的相关视觉元素，突出这家餐吧在行业中的独特属性。

【LOGO设计阶段】

好的设计离不开创意，真正耐看的LOGO其实是将几个不同创意进行了巧妙的融合。那我们如何将舒缓的山峦和多元的音乐进行融合呢？

这时就要用到LOGO创意的A+B法则，通过对品牌核心特征进行元素提取，并去发现两个元素相似的特征，将两者进行结构线条上的共用和创意结合。

从标志设计上来说，这是一个很“轻”的设计，他不是把标志作为最集中的视觉中心，而是让标志呈现给用户一种视觉感受自己视觉上享受的体验。所以大家可以看到山川和音乐都是在流动的。

【品牌塑造阶段】

品牌形象不单单只是单一的LOGO图形，而是品牌各个层面给我们呈现的完整而多样的视觉体验，其中还包含了品牌字体、辅助元素、延伸应用系统等等，这些视觉元素共同在品牌的使用场景中给我们营造品牌的调性和价值。

在文字编排和辅助元素的设计上，设计师大凡申也根据音乐五线谱的特征，呈现出字符随着音乐跳动的欢快感，希望让消费者在每个细微之处都能感觉到音乐的流动和轻松的氛围。

整套视觉设计都用了一个主色，一是为了统一整体的视觉调性，营造’轻’的设计主调。

一个是在印刷制作上，可以更加准确高效，我们在餐厅的材质选择上，也都是以’轻’为选择，比如未漂白的轻薄纸张，半透的无纺布编织袋等等。

这份品牌设计的设计师是曾获得过《2019年红点奖最佳设计奖》的设计师申也、大凡两位老师一起做的，大家觉得这份品牌设计怎么样？