看过1000张图还是做不出好设计？那是因为你不会“抄”

开头先强调一下，本文绝不是教你如何去照搬别人的设计，而是教你如何去借鉴别人的设计。

首先我们有必要明确抄袭的定义。

在著作权中，抄袭的定义是指窃取他人的作品当作自己的，在相同的使用方式下，完全照抄他人作品和在一定程度上改变其形式或内容的行为。

抄袭是绝对不被允许的，但是借鉴却很常见，接下来我们就来聊聊如何正确借鉴，本文主要分为配色、字体、构图三个部分。

01  配色

色彩是最不容易被认定为抄袭的元素，在这个世界上，没有因你与某一个大师绘画或者摄影作品有了相似的色彩而被指为抄袭。

也许这就是因为色彩本身存在无穷无尽的组合，并且抛开布局，色彩组合也是FREE的，毕竟色彩只是一个设计稿中的众多组成元素之一。

例1

比如下面这张常见的图片用取色工具成功取色后，就可以应用到设计中。

根据照片时常采用黑白的常识，我们将背景定为灰色，字体采用黄色则显得较为醒目。但图片无论从构图还是元素都与前面的图截然不同。

例2

根据下面这张图的色调来取色，首先我们将图片导入Canva。

点击左侧调色盘可以看到菜单栏自动列出了图片的色卡。

这时我们可以很方便地挑选一种颜色作为背景。因为纸张一般为灰色，色卡上的第三个颜色可以作为背景色，标题字体的颜色可以选择与图片最接近的颜色，这样整体比较有秩序。

挑选颜色没有一定之规，需要随机应变。之前的原图经过一番设计就实现了再创作。

02 字体

如果完全复制设计图上的所有元素，很容易会被认定为抄袭，所以搞清楚字体本身的气质，理解字体所蕴含的情绪和心理暗示，才能将字体发散性地运用。

当我们看到其他海报上有一款好看的字体，并不能随便套入到自己的设计稿中。这里的原因我指的倒不是抄袭，而是考虑到字体的气质和内容风格未必相符，甚至可能是冲突的。

所以我们可以搜索与你所设计的主题相近的作品，取用其中的字体，但是背景和画面元素、甚至风格必须自己重新设计。

例1

典型的衬线字体，常用于表现传统、复古、古典、史诗等图片风格。

所以衬线体在这里可以运用到主题为博物馆的设计稿中。尽管两张图上的字体不是同一个，但是传达出的风格气质却是类似的。

例2

倾斜的字体常用于表现速度、跑车、运动、动态的主题。

所以倾斜字体往往可以运用到主题为运动的设计稿中。

03 构图

就像摄影里的构图，画面元素、主体、文字根据位置分布的不同，可以重组成非常多的版式，这些版式中有一些作为一种非常常见的典型模板可以模仿，有一些则建议不要模仿，特别是那些结构较为复杂的版式，

那么遇到复杂的构图我们应该怎么做？这就需要你举一反三，重组、删减、添加，甚至只对局部借鉴。

（只要不是主观故意复刻，复杂的设计遇到巧合的概率一般都很低，即便雷同也有商榷的余地。）

典型构图：

例1

标题位于图片的正上方，前面有一个人物抠图的遮罩，通过调整图层顺序形成错落有致的版式结构。

上面这种类型的构图由于比较简单，也非常典型，一般模仿也不会被认定为抄袭。所以我们可以很方便地运用。

例2

这种字体网格非常有格调。

这种构图虽然也比较简单，但是我们也可以在这个基础上做一些“升级”。

我们可以在上图的基础上运用前面说到的“遮罩”，加上前景，更有层次感，由于还有一段二级标题和说明文字，遮住的文字部分可以在这里再次获得完整内容，所以遮住了也不影响阅读。

复杂构图：

例3

下面这张图片的构图相对复杂一些。

像这种复杂的构图，当我们照搬时，会发现各元素在不同的背景素材和字符长度下不太协调，所以这类元素紧凑的设计稿不宜照搬，我们需要对每个元素逐一调整。

上面的参考图中间是一个类似内嵌窗口的设计，我们完全可以试着用一个立体的事物来替换，并加上投影。

图片上方居中的标题也可以根据字体大小和文字间距变成左对齐贴近边缘。

右侧的竖标题如果按照原来的大小排版，会与瓷盘复杂的花纹混在一起，因此可以适当缩小字号来避开，下面也可以采取居中，突出重点文字的方式来起到强调年份的作用。

而且，我们完全可以在图片的维度上展开想象。我们还可以在背景里加一条类似绸带的横幅，让整个画面更有层次感。

写在最后

虽然设计的形式千变万化，但是一般而言，设计的内核实际上是共通的、是必须“抄袭”的，一般而言，有一些基本的构图和色彩搭配，不会因为你运用了就承担法律后果。

但你也必须清楚，那些可以千变万化的部分、各种手法的叠加、组合、融合，如果你不懂得融入自己的思考，往往会构成法律上认定的抄袭。

所以你可以在Canva大量模板的基础上大胆尝试，绝不要因为不如范例就失去尝试的积极性，多试几次，就可能出现惊喜，这其实是很有成就感的事情。